Madre e figlia a Pompei

Madre e figlia sono riprodotte in questo particolare, mentre la piccola dorme sul grembo della madre, seduta su una panca di pietra.

Dietro di loro il Vesuvio è in eruzione, pronto a scatenare la sua violenta carica di morte.

  • QUALITA’ ITALIANA PER UN EFFETTO MAGNIFICO Stampa realizzata a mano da artigiani italiani su pregiata tela pittorica. Resa fedelissima dei colori e dei dettagli
  • CORNICE PREZIOSA La stampa è accompagnata da una preziosa cornice in legno di faggio intagliata a mano
  • ACQUISTA ONLINE, CONSEGNA RAPIDA E GARANTITA Compra comodamente online. I nostri artigiani realizzano la tua copia esclusiva e numerata. Consegna tracciabile con corriere assicurato espresso.
Svuota
COD: 253C5306 Categoria:

Descrizione

Stampe di Roma

Alfred Elmore RA è stato un pittore di genere storico britannico. Nacque a Clonakilty, in Irlanda, figlio del dottor John Richard Elmore, un chirurgo che si ritirò dall’esercito britannico a Clonakilty.
La sua famiglia si trasferì a Londra, dove Elmore studiò alla Royal Academy of Arts. I suoi primi lavori erano nello stile trobadorico di Richard Parkes Bonington, ma presto si impegnò con lavori religiosi, in particolare Il martirio di Thomas à Becket, commissionato da Daniel O’Connell per la Westland Row Church di Dublino. Tra il 1840 e il 1844 Elmore viaggiò in tutta Europa, visitando Monaco, Venezia, Bologna e Firenze.
Sembra che Elmore fosse associato a The Clique, un gruppo di giovani artisti che si consideravano seguaci di Hogarth e David Wilkie. Secondo il suo amico William Powell Frith era membro del gruppo, ma poiché era più attivo mentre si trovava nell’Europa continentale, il suo coinvolgimento fu probabilmente di breve durata.
La maggior parte delle opere successive di Elmore erano dipinti di narrativa storica. Conflitto religioso e Il novizio avevano un carattere implicitamente anticattolico. Altri dipinti ambientano episodi di Shakespeare o la storia della Rivoluzione francese.

Come vengono fatte le riproduzioni

Gli artigiani italiani di ExpoitalyART eseguono una riproduzione di questo soggetto con un meccanismo unico. L’immagine viene infatti stampata più volte per prova, fino a trovare la corretta combinazione dei toni di colore. Infine, una stampante professionale a 12 colori a getto d’inchiostro, realizza una copia perfetta, che viene ricontrollata a mano e lasciata asciugare in ambienti protetti. Gli artigiani spargono un fissativo naturale per preservare la lucentezza e la nitidezza dell’immagine e provvedono a confezionare il prodotto interamente a mano.

Insieme alla riproduzione arriva un certificato di autenticità

Ogni prodotto è accompagnato da un certificato di originalità firmato dall’artigiano che ha seguito il procedimento. Apprezzata ed utilizzata oggi dai veri intenditori della qualità, le carte pregiate o le tele pittoriche hanno una tradizione antichissima. Simbolo del Made in Italy riconosciuto in tutto il mondo, questi raffinatissime stampe ripropongono soggetti inestimabili che rivivono di nuova luce.
Quando la stampa viene eseguita passa alla asciugatura che in ambienti protetti e con temperatura e umidità precise aiutano i colori a rimanere vividi e corposi. La seguente fissatura serve a mantenere i colori così come appena eseguiti per sempre. Il fissatore infatti entra direttamente in contatto con la superficie e crea una vera e propria barriera fisica tra i colori e la polvere o le intemperie.
La scelta delle cornici è poi un passo delicato e preciso di design. Il faggio, l’acero, o il ciliegio ognuno con la sua peculiarità e i suoi colori. Ma non ci sono solo elementi naturali, abbiamo anche delle cornici speciali, moderne e con brillantezza e leggerezza incredibili.
L’abbinamento delle cornici viene fatto chiaramente a seconda del soggetto. Per aiutarci nella scelta esperti d’arte e maestri di pittura eseguono dei test e ci indicano quale scelta effettuare.
Tutte le riproduzioni sono scelte e seguite da nostri artigiani italiani.

Shopping cart
There are no products in the cart!
Continua a fare acquisti